Max Ernst /
Colección que centra cada uno de sus volúmenes en un pintor determinado, reproduciendo algunas de sus obras más famosas, con una breve descripción de ellas y con un texto introductorio sobre la estética del artista.
שמור ב:
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| מחברים אחרים: | |
| פורמט: | ספר |
| שפה: | איטלקית |
| יצא לאור: |
Milán, Italia :
Fratelli Fabbri,
1966, c1966
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| סדרה: | (I Maestri del Colore ;
188) (Storia della Pittura ; 28/4) |
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| תגים: |
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| סיכום: | Colección que centra cada uno de sus volúmenes en un pintor determinado, reproduciendo algunas de sus obras más famosas, con una breve descripción de ellas y con un texto introductorio sobre la estética del artista. Pintor, grabador, autor de collages y escultor, el alemán Max Ernst nació en Brühl en 1891 y comenzó a estudiar Filosofía y Psicología en la Universidad de Bonn, pero su fascinación por el arte que producían los enfermos mentales le condujo a la pintura. Reveló su espíritu surrealista con la pintura Inmortalidad, expuesta en 1913 en el Primer Salón de Otoño de Berlín, y después de la Primera Guerra Mundial se instaló en Colonia, donde junto con su amigo Hans Arp (1886-1966) encabezó el movimiento dadaísta. Establecido en París en 1924, Ernst se unió en 1924 al surrealismo, aunque para entonces ya había pintado algunas obras que se consideran piezas maestras de esta corriente, como El elefante de Célebes (1921). Sus collages también mostraban imágenes irracionales y fantásticas, en parte inspiradas en sus recuerdos infantiles, y en 1935 incursionó en la escultura, campo en el que trabajó seriamente, aunque de modo intermitente. Abandonó el grupo surrealista en 1938, pero la ruptura no afectó su obra, desde el punto de vista estilístico. Encarcelado en 1939, tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial, Ernst terminó por huir a Estados Unidos, donde radicó de 1941 a 1953, y nuevamente volvió a Francia. Reconocido con el primer premio de la Bienal de Venecia en 1954, el creador alemán comenzó a disfrutar una época de honores en su edad madura, a la vez que su estilo se tornaba más lírico y abstracto. Fallecido en 1976 en París, mantuvo a lo largo de su vida relaciones amorosas con la historiadora del arte Louise Strauss, Marie-Berthe Aurenche, la pintora surrealista Leonora Carrington, la marchante de arte Peggy Gugenheim y la también pintora surrealista Dorothea Tanning. |
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| תיאור פיזי: | [8], XVI p. |