Sin techo ni ley = Sans toit ni loi Título en México: Sin techo ni ley Título en la pantalla: Sin techo ni ley Título en la cubierta: Sans toit ni loi [Tout(e) Varda] [Sin techo ni ley] Varda, Agnès creator (realización) Varda, Agnès (guión) Blossier, Patrick (fotógrafo) Varda, Agnès (montaje) Mazuy, Patricia (montaje) Bruzdowicz, Joanna (música) Bonnaire, Sandrine (actuación) Méril, Macha (actuación) Freiss, Stéphane (actuación) moving image monographic FRA 1 DVD multirregión PAL (101 min.) : color ; 19.0 cm. El décimo largometraje dirigido por Agnès Varda tiene como protagonista a la joven errante Mona Bergeron, cuyo cadáver congelado es hallado en la cuneta de una carretera del sur de Francia. La narración reconstruye sus últimos meses de vida, que incorpora los testimonios e impresiones de las diversas personas que conoció durante ese lapso. Mona es una mujer Sin techo ni ley: una suerte de espejo que devuelve reflejos poco favorecedores de los prejuicios y miedos de los otros. Varda cabalga a medio camino entre la ficción y el documental, uno de sus rasgos más elogiados, y emplea un reparto formado en su mayor parte por actores no profesionales, pero encabezados por "Sandrine Bonnaire, de 17 años y medio, ya dotada de un temperamento sagrado y una sensibilidad de actriz", rememoró la directora. La cineasta franco-belga se convirtió en la segunda mujer ganadora del León de Oro en el Festival de Venecia (1985), precedida sólo por Margarethe von Trotta (1981), aunque extrañamente el certamen veneciano fue el único de los tres grandes festivales europeos que no la galardonó por el conjunto de su filmografía. Bonanaire había sido descubierta por Maurice Pialat (1925-2003) en la película A nuestros amores (1983), que le valió el premio César de la Academia Francesa a la Mejor Actriz Revelación (1984) y antecedió a su César consagratorio, bajo la dirección de Varda, a la Mejor Actriz (1986). La intérprete cimentó así, con esas dos figuras tutelares, una filmografía de un rigor ejemplar, cuya influencia actoral puede percibirse en las protagonistas de películas muy diversas (Rosetta, La niña santa, La vida de Adèle o Las elegidas) y que tiene como una de sus cimas este réquiem de un personaje femenino permanentemente insatisfecho con las respuestas y opciones vitales que le ofrece su medio social. Realización de A. Varda. Agnès Varda (Ixelles, 1928 – París, 2019), cineasta, fotógrafa y artista visual francesa de origen belga. Formada como fotógrafa en las escuelas de Bellas Artes de París y del Louvre, prefiguró con La Pointe Courte (1954), filmada en una comuna de pescadores donde había vivido su adolescencia, la Nouvelle Vague tanto en términos estéticos como de métodos de producción. También contribuyó al movimiento fílmico más influyente del siglo XX con la imaginativa Cleo de 5 a 7 (1962) y su retador discurso amoroso de La felicidad (1964, premios Louis-Delluc y Especial del Jurado en el Festival de Berlín). Radicada en dos etapas en Los Angeles, entabló un diálogo enriquecedor con el cine independiente y el arte urbano norteamericanos en películas como Panteras Negras (1968), Mur muros (1980) y Documentira (1981). Una de las firmantes del Manifiesto de las 343 (1971), que demandó la despenalización del aborto en Francia, filmó la breve Respuesta de mujeres (nuestro cuerpo, nuestro sexo) (1975) y Una canta, la otra no (1977), recapitulación ficticia de la segunda ola del feminismo, aunque algunas ensayistas feministas –en particular Claire Johnston- fueron abiertamente adversas a su cine. Alcanzó la conjunción más redonda de sus intereses estéticos y políticos en Sin techo ni ley (1985, León de Oro a la Mejor Película en el Festival de Venecia), un retrato femenino poderoso y lúcido, con una interpretación al filo del abismo de Sandrine Bonnaire. Demostró los grandes alcances de las tecnologías digitales cuando están presididas por una visión, a través de una serie de documentales generosos y afectuosos, con los que cautivó a viejos y nuevos cinéfilos: Los cosechadores y yo (2000), homenaje monumental al modesto acto de recoger y reciclar; el exquisito Quelques veuves de Noirmoutier (2006), conversación amistosa con mujeres con las que comparte la viudez; su vitalísima autobiografía Las playas de Agnès (2008) y Rostros y lugares (2017), proyecto codirigido con el artista callejero JR, que integra sus intereses e inquietudes en torno las personas ordinarias, los paisajes y nuestras relaciones con las imágenes. El diario de viajes Agnès de ci de là Varda (2011), miniserie de cinco capítulos, atraviesa su "tercera vida" como creadora de instalaciones, iniciada en 2003, y su paso por el Festival de Guadalajara, que la galardonó por el conjunto de su filmografía (2010). Reconocida con los premios René Clair (2002), de la Academia Francesa de la Lengua, y Henri Langlois (2009), de los Encuentros Internacionales de Vincennes de Patrimonio y Restauración Fílmicas, recibió por toda su trayectoria los máximos honores de cuatro de los cinco grandes festivales europeos (Locarno 2014, Cannes 2015, San Sebastián 2017 y Berlín 2019) y de las academias fílmicas de Francia (2001) y Estados Unidos (2017). Integrante de la gran generación de directoras europeas de la segunda posguerra, innumerables aspirantes a realizadoras la identificaron como "la cineasta" por antonomasia, pero fue su gran colega belga Chantal Akerman quien la caracterizó mejor al llamarla "una inteligencia en sintonía con el mundo". En francés, con subtítulos opcionales: español, inglés, italiano Ambulante: Gira de Documentales (10ª: 2015): Participante sección Retrospectiva, programa 8: Ficciones reales Festival Internacional de Cine de Venecia (42º: 1985): Premio a la Mejor Película (León de Oro) Premio César, de la Academia Francesa de Cine (11°: 1986): Mejor Película (finalista) Premio César, de la Academia Francesa de Cine (11°: 1986): Mejor Dirección (finalista: Agnès Varda) Mejores Películas de la Historia Dirigidas por Mujeres: Encuesta de la BBC (2019): 13ª Mejores Películas de la Historia: Encuesta de la revista Sight and Sound, selección de cineastas (2022): 41ª, ex aequo XX Marginados Sociales en el Cine Marginados Sociales - Francia - Condiciones Sociales y Culturales Marginados Sociales - Condiciones Sociales y Culturales - Tema Principal Mujeres - Francia - Condiciones Sociales y Culturales Cine Social y Político Dramas Cinematográficos Cine de Mujeres - Francia Cine Francés - 1980-1989 Cine Francés - Siglo XX Vagabundeo - Francia Marginación - Francia Marginación - Tema Principal Problemas Sociales - Francia Agresividad Libertad Soledad Existencialismo Ateo 840. VAR V. 7 T. 1 (Toute Varda) Acervo ITESO - Biblioteca 20250526000000.0 000412589