The White Sheik = Lo Sceicco Bianco Título en México: El Sheik Blanco [salas de cine] Título en México: El Jeque Blanco [DVD] [El Jeque Blanco] [El Sheik Blanco] [Yo, Fellini] [I, Fellini] "The White Sheikh" From I, Fellini Fellini, Federico creator (realización) Fellini, Federico (guión) Pinelli, Tullio (guión) Flaiano, Ennio (guión) Gallea, Arturo (fotógrafo) Benedetti, Rolando (montaje) Rota, Nino (música) Sordi, Alberto (actuación) Bovo, Brunella (actuación) Trieste, Leopoldo (actuación) Rosenbaum, Jonathan (texto del folleto) Fellini, Federico (texto del folleto) Chandler, Charlotte (texto del folleto) moving image monographic ITA 1 DVD sin dato de región (87 min.) : blanco y negro + 1 cuadríptico El segundo de los veinte largometrajes dirigidos por Federico Fellini –primero en solitario, después de realizar Luces de variedad (1950) a cuatro manos con Alberto Lattuada- presenta una mirada agridulce sobre el matrimonio, las ilusiones y la cultura popular a través de las peripecias de una pareja de recién casados que viajan a Roma para pasar su luna de miel. La mujer, asidua lectora de fotonovelas, se entrega a la búsqueda de su estrella predilecta, "El Sheik Blanco". En su recorrido por la ciudad crea una serie de momentos cómicos y de aventuras absurdas. Desarrollada a partir de un argumento de Michelangelo Antonioni (1912-2007), la película fue estrenada en salas y distribuida en video en México con el título El Sheik Blanco y fue rebautizada después en ese territorio como El Jeque Blanco, para su distribución en DVD. Realización de F. Fellini. Basado en: Michelangelo Antonioni Existe una edición en formato audiovisual en blu-ray con el mismo título Existe una edición en formato audiovisual en DVD con el título: El Jeque Blanco Existe una edición en formato audiovisual en VHS con el título: El Sheik Blanco Existe una edición en formato impreso con el título: El Jeque Blanco Federico Fellini (1920-1993) tal vez sea el director italiano de cine que mayor reconocimiento ha alcanzado entre espectadores de todo el mundo, al punto que el adjetivo felliniano sea empleado para describir expresiones semejantes a las de su muy personal estilo y universo fílmicos. El cineasta italiano incursiona en 1938 en el dibujo de historietas gráficas, otra de sus facetas creativas, ingresa al cine con algunas intervenciones actorales y continúa su formación en pleno auge del neorrealismo, con sus colaboraciones en Roma ciudad abierta (1945), Paisa (1946) y Francesco, giullare di Dio (1950), de Roberto Rossellini. La Strada (1954) y Las noches de Cabiria (1957) despuntan en la primera etapa de su filmografía, caracterizada por un esquema muy similar: una persona está a punto de ser corrompida por el ambiente en que vive, pero cuando todo parece inevitable, consigue superarlo gracias a su bondad, planteamiento muy influido por el neorrealismo y la democracia cristiana italiana. La dolce vita (1960) supone una variación de su estilo y el arranque de una segunda fase de su obra, de la que pueden citarse títulos como: Ocho y medio (1963), reflexión sobre sí mismo y su cine; Roma (1972) y Amarcord (1973), narraciones que alternan el sueño y el recuerdo; Ginger y Fred (1985), crítica a la televisión protagonizada por los intérpretes fellinianos por excelencia que fueron Marcello Mastroianni y Giulietta Masina; Y la nave va (1983) y Entrevista (1987). En italiano, con subtítulos opcionales: inglés Mejores Películas del Cine Italiano: 100 películas para salvar de los años 1942-1978 (2008) XX Héroes de Ficción en el Cine Sátira Comedias Cinematográficas Cine en Blanco y Negro - Italia Cine Italiano - 1950-1959 Cine Italiano - Siglo XX Infidelidad Matrimonio Relaciones de Pareja Fantasía Recepción y Apropiación de la Comunicación Fotonovela - Italia Cultura de Masas - Italia Cultura Popular - Italia Roma, Italia en el Cine 808. 8 CRI V. 189 (Criterion Collection ; 189) 0-78002-645-4 Acervo ITESO - Biblioteca 20251020000000.0 000290625